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Miscellanous
_Martedì, Blonde Redhead all’Estragon: acustica ancora peggio del solito, sold-out invivibile, scaletta penalizzante. Davvero poco covincenti. Mentre l’Estate scorsa…oh, l’Estate scorsa…
_Ieri sera, Micah P. Hinson al Covo: un goffo rocker-wannabe texano più che il tormentato cantautore che viene fuori dal disco. Non un brutto concerto (spiazzante, direi); finanche divertente, visto che il suddetto sul palco si muove come Antonio Albanese (un incrocio tra Frengo ed Epifanio, per essere precisi), e il suo essere così improbabile ce lo ha reso  simpatico.
_Stasera: alle 21 ad Airbag ci dedichiamo all’anima del commercio, la Pubblicità. Per entrare nel mood, date un’occhiata al recente photoshop contest di Worth1000 dedicato all’argomento. A seguire esseemmeesse come se piovesse al Covo, con i Perturbazione.
_Domani uno degli eventi dell’anno: Jens Lekman al Covo. Prevista la folla delle grandi occasioni e uno smodato numero di link. Proprio il tipo di occasioni in cui, di solito, mi ammalo il giorno prima. Per il momento sto bene. E il ginocchio è quasi a posto. Shhht!
_Lunedì, 25 Aprile: gita fuori porta per gli Offlaga Disco Pax in piazza a Cavriago (RE), per la festa dell’ANPI. Dalle 15, sul monumento ai caduti: imperdibile. Molto presto, tra l’altro, gli Offlaga verrano a trovarci di nuovo ad Airbag, per raccontarci del notevole successo che sta avendo il loro Socialismo Tascabile. Stay tuned.
_Mi si dice: su Glamour di Aprile c’è un trafiletto sui Radio Dept. Oh my.

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+ E’ noto da tempo: a giorni Il mucchio selvaggio torna mensile (e cambia nome: sarà solo Mucchio). La notizia è che le sue orme verranno seguite anche dall’unico altro settimanale musicale italiano (Musica), all’interno di una strategia più generale del gruppo editoriale L’Espresso che vede anche l’acquisto di ReteA/AllMusic. Tempi sempre più bui, mi sa. (via EmmeBi e Pompeo)
+ A detta di tutti o quasi, Piccoli fragilissimi film di Paolo Benvegnù è stato uno dei dischi italiani dell’anno. Per festeggiare, ecco qua un intero live del nostro da scaricare. L’ex leader degli Scisma in questa data era un po’ giù di voce, ma la grinta è quella di sempre, e il concerto merita l’ascolto.
[e, sempre a proposito di Benvegnù, a breve uscirà il nuovo disco dei Perturbazione, da lui prodotto. Chi l’ha già ascoltato ne dice meraviglie]
+ Avete presente Nick Cave, quell’attempato gentleman australiano che ora non fa altro che suonare il piano, scrivere canzoni su Dio e sull’amore e parlare di sua moglie e dei suoi figli? Ecco: una ventina d’anni fa le cose erano un po’ diverse; questa bellissima galleria fotografica parla chiaro.
+ L’anno scorso con Let it boom aveva centrato il segno; quest’anno con Boomsongs for Velvet l’ha mancato clamorosamente. L’esito della compilation annuale di Musicboom, che quest’anno vede una ventina di band italiane alle prese con il repertorio dei Velvet Underground e di Lou Reed (gratuitamente scaricabile da qui) è abbastanza scarso, con poche versioni convincenti a fronte di una quantità di interpretazioni un po’ deludenti (qui una recensione assai condivisibile). E’ gratis, comunque, e vale l’ascolto.
+ Alzi la mano chi non ha pensato almeno una volta di aprire qualcosa del genere; ora qualcuno l’ha fatto, ed è nato Indiegossip. Per ora è partito bene: didascalico, cattivello quanto basta ma non gratuito (commenti a parte, ovviamente; ma lì c’è poco da fare). Equilibrio difficilissimo da manterenere; vedremo come si evolverà. (via Enver)
+ Pare che nella colonna sonora di Tu la conosci Claudia? di Aldo, Giovanni e Giacomo (che da queste parti si è evitato, in favore del DVD dell’extended version de Il ritorno del Re, 4 ubriacanti ore) ci sia nientemeno che Consequence dei Notwist. Wow. (via Fidelio)
+ Dopo avere sentito live qualche sera fa Gecco e il suo gameboy (sceso dal palco, la prima dichiarazione del nostro eroe è stata «Con la nuova versione di Nanoloop devo ancora capire come si fa a salvare») la musica a 8 bit è una necessità quasi fisica: ecco quindi The 8 bits of Christmas, compilation di 8 classici natalizi eseguiti da 8 musicisti diversi. Il tutto, ovviamente, scaricabile aggratis insieme ad altre decine di mp3.
[si comunica, inoltre, che il presente blogger nella prossima settimana sarà poco reperibile. buon anno a tutti]

Italia non pervenuta
Ho un amico che, l’ho sentito con le mie orecchie, dichiara di avere aperto un blog solo avere una giustificazione per poter stilare le sue classifiche di fine anno. Il momento fatidico -ovviamente- non è ancora giunto, ma da queste parti, dove classifichisti lo si è da ben prima di Nick Hornby, è da tempo che si pensa a quali saranno i dischi che riusciranno a rientrare nella top ten di fine anno. Manca ancora più di un mese a quando la giuria si ritirerà per deliberare, e i giochi non sono ancora fatti; guardando i vincitori del premio italiano della musica indipendente del MEI, però, mi è impossibile non pensare al triste fatto che con ogni probabilità quest’anno nella mia top ten non ci sarà neanche un cd italiano. Mentre l’anno scorso tra i miei 10 dischi bravi c’erano sia i Baustelle che gli Yuppie Flu, quest’anno gli unici italiani che potrebbero aspirare a un piazzamento (ma che non credo ce la faranno) sono gli Hogwash, che qualche sera fa hanno confermato live la grande qualità dell’indie rock in punta di chitarra del loro Atombombproofheart, e Paolo Benvegnù, i cui Piccoli Fragilissimi Film sono -si spera- l’inizio di una brillante carriera solista. Ottimi dischi, a cui però manca qualcosa per farsi ricordare molto a lungo. Per quanto mi riguarda meritano una menzione anche gli esordi sulla lunga distanza di Ronin, Non voglio che Clara, Artemoltobuffa, Studiodavoli, il ritorno di Massimo Zamboni, l’opera prima degli El Muniria, e i lavori di Ultraviolet makes me sick, Altro, Gatto Ciliega contro il grande freddo, Bugo e Franklin Delano (e sicuramente me ne scordo qualcuno), ma -parliamone- a me non sembra sia stata un’annata troppo fortunata. Mi fate cambiare idea, per favore?
[Il 2005 invece si prospetta come un anno di fuoco, con nomi attesissimi come Discodrive, Perturbazione, Settlefish, Micecars, Offlaga Disco Pax (a proposito, vi ricordate che stasera suonano a Bologna per Murato, vero?), di nuovo Yuppie Flu e Baustelle, Afterhours e vari altri. Speriamo bene.]

Tra i movimenti quei momenti
Come forse avete intuito -o forse, giustamente, non ve ne frega nulla- ultimamente da queste parti il tempo libero scarseggia. Ovviamente, molto dipende da cosa si intende per libero; diciamo che è il tempo da impiegare nel blog che scarseggia, che è meglio. Del resto, non appena riesco a staccarmi un minuto dal computer mi sdraio sul letto ad ascoltare un po’ di musica, come i ballatoni clamorosi con cui si conclude l’ultimo disco di Nick Cave (presto ne scrivo, prometto), un vecchio pezzo dei Perturbazione con un testo da paura –La corda di vetro– fattomi riscoprire dalla reinterpretazione di Giaccone e Congiu, e la tristissima canzone del nuovo disco di Styrofoam cantata dall’amato Ben Gibbard. Le ultime due le potete sentire stasera alle 21 su Airbag (103.1 FM a Bologna oppure in streaming), le prime magari no perchè un minimo di senso della misura da qualche parte ce l’ho ancora. Ma qui mi fermo, chè in questo periodo mi sento molto melodrammatico, e se continuo così un Poverino’s non me lo leva nessuno.

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+ Colpo grosso per i Raveonettes: nel loro nuovo disco suona anche Maureen Tucker, leggendaria batterista dei Velvet Underground.
+ Quatto quatto, Gecco ha aperto quello che potrebbe essere il primo M-Blog italiano. Tra le prime segnalazioni, notevole il remix di Little Victories dei Giardini di Mirò ad opera di Jimmy ‘Dntel ma anche metà dei Postal Service’ Tamborello.
+ E’ sempre Gecco a segnalare che è uscito il programma dell’Anti Mtv Day 2004, che avrò luogo il 19 Settembre all’XM24 di Bologna. La solita infornata di gruppi per lo più sconosciuti e per lo più hardcore, tra i quali spiccano però gli irrinunciabili Sprinzi. Ci si vede là, sarò quello spaesato.
+ Potrebbe essere una buona notizia (per loro), potrebbe essere cattiva (per noi): lo scopriremo a Febbraio. Frattanto ci limitiamo a prenderne atto: i Perturbazione (uno dei migliori gruppi italiani, ça va sans dire) hanno firmato per la Mescal.
+ Rumore si è rinnovato. In copertina c’è un bollino Nuova formula! come fosse un detersivo, le prime pagine sono piene di nuove rubriche che hanno ancora bisogno di una registratina, le recensioni sono ancora più corte del solito e diverse altre cose non piacciono. Il risultato finale, in ogni caso, mantiene comunque la sufficienza. Diversamente, però, pare pensarla Il Blog della Domenica, autore di una spietata radiografia del numero in questione.
+ Tutto quello che avreste voluto sapere sui Wilco e non avete mai osato chiedere in una lunghissima intervista (che continua nelle tre pagine successive, poi qui ci sono anche gli extra) a Jeff Tweedy.
+ Giochiamo un po’ a fare gli M-Blog delle cover: qui c’è una strepitosa versione di Float On dei Modest Mouse rifatta da Ben Lee (via Gomitolo), mentre qui una luguberrima (nel sendo di davvero lugubre) versione di una delle più bell canzoni mai scritte –Famous Blue raincoat di Leonard Cohen– ad opera di Damien Rice (via Lonox). Buon ascolto.
+ Sempre Lonox segnala il video (da scaricare) di You are the light dell’astro nascente dell’indiepop d’autore Jens Lekman (con audio e video paurosamente sfasati, ma tant’è), di cui cominciano a trovarsi in rete anche i testi (ma se non siete attrezzati di antivirus aggiornato non cliccate su questo link, chè questo sito infame tenta di installarvi un trojan). Assolutamente brillanti quelli del singolo, di Higher Power e della mai troppo lodata Maple leaves.
+ Del discusso e discutibile Medùlla di Bjork e delle sue ardite esplorazioni vocali abbiamo già detto giorni fa; secondo Stylus Magazine, però, il momento in cui Bjork ha imboccato la nuova via va individuato nel precedente Vespertine, e in particolare nella sua più bella canzone, Pagan Poetry. Io, da parte mia, sono abbastanza d’accordo, anche se per quanto mi riguarda quello è stato esattamente il momento di perfezione prima che il giocattolo si rompesse.

Fenomenologia del Loser
[un post un po’ pretenzioso, che parla di questo]
A metà anni ’90, essere dei Loser aveva delle connotazioni molto precise. Camicioni di flanella e t-shirt sdrucite, pessimismo venato di cinismo e ironia, chitarre strapazzate, suoni in bassa fedeltà, rivalutazione delle minoranze e delle subculture, con Beck, Coupland e Linklater a fare da portabandiera per la prima generazione nata senza nulla in cui credere. Negli anni successivi, quella del perdente -declinata nelle varianti slacker, nerd, geek e compagnia- è diventata una vera a propria estetica, celebrata da più parti e, in qualche misura, istituzionalizzata; inevitabile, ma non per questo meno calzante.
Time (and place) warp: dalle nostre parti, in musica, essere Loser qualche anno fa voleva dire mettere su dal nulla una webradio, ascoltare e promuovere piccole band italiane di rock indipendente con visibilità più che scarsa, finendo per crearsi un nome e un marchio ed approdare sui media tradizionali. Voleva dire farsi interprete dei tempi che cambiano, della fruizione della musica che si evolve, delle relazioni sociali che mutano luoghi e modi di aggregazione, e del concetto di Loser che assume connotazioni diverse. E Voleva dire creare e mettere a disposizione compilation di mp3 scaricabili gratuitamente (le tre Loser, my religion) quando nessuno lo faceva: contenti i musicisti che potevano farsi conoscere, contenti gli ascoltatori con un bel disco gratis da godersi.
Nel 2004 essere Loser ha un significato ancora diverso. Dopo lo sdoganamento del pop e del trash, dopo l’intellettualizzazione e la contemporanea democratizzazione dell’elettronica, con l’onnipotenza musicale data dai computer e dagli audio-tools e il calderone del peer to peer come blob totale a cui attingere senza restrizioni di sorta, il Loser non è più quello di una volta. Il remix e l’uso dei campionamenti sono talmente una prassi, e la commistione di generi talmente normale che solo l’ibridazione totale del bastard pop, che crea canzoni composte dalle parti di altri brani diversi, mischiando alto e basso, sacro e profano, e fregandosene della legge e delle convenzioni, riesce ad essere veramente rappresentativa dello stimolante smarrimento giocoso che esalta l’appassionato di musica.
L’ultima compilation Loser: Re-Login parte da qui, proponendo 8 brani che altro non sono se non i mash-up e i remix bastardpoppizzati dei brani delle vecchie 3 compilation di Loser; una scelta piuttosto coraggiosa, che da una parte si rivela sfortunata, mentre dall’altra vincente. Sul piano del risultato musicale, infatti, l’esito è piuttosto incerto. Come è già stato notato, il gioco del bastard pop rivela presto i suoi limiti quando i riferimenti intertestuali sono troppo oscuri, e non fanno parte dell’enciclopedia del pop rock come avviene di solito. Certo, quando il pezzo bootleggato è clamoroso come The sample and the loser dei Perturbazione (da LMR#3) i risultati raggiunti sono notevoli (ed è infatti il brano che compare più volte, ritoccato sia da Pinktronix che dai Girdini di Mirò). Le altre canzoni, invece, lasciano assai poca traccia.
Nonostante ciò -anzi, in parte proprio per questo-, Loser: Re-Login è anche un progetto vincente. Sul piano della rappresentatività e della filosofia sottesa ad un’operazione simile, il successo è totale: Loser rimane ancora una volta al passo coi tempi, realizzando l’unica compilation possibile con i mezzi che aveva, mostrandone così i limiti ma non rinunciando alla sfida. Anzi: nell’esplorare (all’interno della legalità, è bene ricordarlo) i confini di questo non-genere, Loser: Re-Login mostra nella maniera più chiara possibile quanto, quando viene a mancare la componente più spudoratamente pop, il tutto si riduca a qualcosa di non molto diverso dalla pratica del remix creativo. E’ messo in evidenza quindi l’esatta frontiera tra il classico bastard pop (clandestino, illegale, underground per sua natura) e una compilation del genere, che -per quanto digitale- ha tutti i crismi dell’ufficialità e della legalità, e regole cui suo malgrado deve sottostare. Come risultato non è poco, per quello che una volta era un semplice perdente.

La dura vita del selezionatore musicale
Oggi, nel primo pomeriggio, ero in giardino a testare i dischi che ho sottomano in questo inizio di Giugno per capire quale sarà il disco dell’Estate. E non fate quella faccia, insomma: sono un deejay (?), anche questo fa parte del mio lavoro (??).. Dicevo: stavo cercando di capire quale sarà il disco dell’Estate; purtroppo, però, non sono riuscito ad arrivare a un risultato veramente soddisfacente. Il nuovo di PJ Harvey è troppo cupo e manca di singoloni, Louden up now dei !!! c’avrà anche il tiro ma vi sfido ad ascoltarlo per tutta la sua durata mentre siete sdraiati (sì, ero sdraiato), l’ultimo di Mirah parte bene ed ha alcuni episodi parecchio desertici, ma nel complesso è un po’ fiacco, dei Sonic Youth non ne parliamo, chè loro da anni ormai sono fuori dal tempo e non c’entrano nulla col passaggio delle stagioni. Badly Drawn Boy è troppo poco scanzonato, come anche Devendra Banhart: dischi di tutto rispetto, ma insomma, d’Estate ci serve anche qualcosa di leggerino di canticchiare.
L’anno scorso, di dischi estivi, ce n’erano in abbondanza: un sacco di ottimo indiepop come l’onda lunga dei Postal Service, gli Yo la tengo, i Radio Dept, i Calexico, i Broken Social Scene, i Baustelle, i Perturbazione (per i tanti che come me li ha scoperti tardi); c’era davvero l’imbarazzo della scelta. Quest’anno forse solo i Kings of Convenience e Morrissey fanno all’uopo, i primi con un disco talmente pieno di bossa che non si può non pensare a Jobim e Gilberto, il secondo con il suo pop immortale che va bene per tutte le stagioni, ma che siccome ora è Estate si adatta benissimo a sole, caldo e serate languorose. Ma solo due dischi è poca cosa. Piuttosto, i consigli sono molto benvenuti, per rimettere sui binari quest’annata ‘estivamente’ piuttosto scarsa. Pensate che ascoltando l’esordio solista di Adem (disco clamoroso, ma bpm davvero scarsi) ho persino rischiato di addormentarmi, e sarebbe stato un vero danno, visto che essendo solo in pantaloncini (e senza proezione solare) mi sarei sicuramente preso una  mastodontica scottatura. Perchè sì, ok, lo ammetto, stavo prendendo il sole. Ma volete mettere quanto fa più fico dire che stavo «selezionando il mio disco per l’Estate»?

Rivoglio indietro la mia adolescenza
Prima il concerto dei Baustelle e la loro adolescenza mitologica, per definizione non vissuta, già filtrata da un occhio adulto, ora morboso ora malinconico, ma talmente consapevole di giocare con un universo di citazioni da diventare una meta-giovinezza archetipica irreale e per questo iperreale.
Poi il concerto dei Perturbazione, la loro adolescenza quotidiana, che torna a casa tardi senza una scusa, che sente arrivederci e già pensa addio, che rimpiange i giorni sbagliati ma diversi, con gli arpeggi, il violoncello, la timidezza sghemba di Tommaso Cerasuolo e la canzone forse più adolescenziale della storia, quella There is a light that never goes out che celebra l’unico periodo della vita in cui si può desiderare di morire sotto un double-decker bus solo perchè si è in compagnia dell’amata.
Poi ti ricapita tra le mani Microservi -ma non eri più adolescente quando l’hai letto- con tutte quelle riflessioni meravigliosamente couplandiane (come tutti gli anni ti rileggerai uno dei suoi libri in queste vacanze, già lo sai) sul non avere una vita fino a 25 anni, con certe idee zen sullo spendere quegli anni nel perfezionamento di un sè futuro più completo e felice, e ti chiedi cosa sarebbe successo se avessi letto quel libro a 15 anni.
Poi ritorni per le vacanze di Natale nella casa dove sei cresciuto, con i poster ancora lì, i libri che sono sempre gli stessi, le decine di cassette con pessimi gruppi grunge e concerti registrati alla radio, una scatola di scarpe con dentro foto segretissime, una cartellina piena di lettere e biglietti, e tutte le cose al loro posto. Di sotto la mamma cucina i passatelli, c’è l’albero di Natale e il presepe, si parla della messa di mezzanotte, di ex compagni di scuola persi di vista da anni e persino di quella volta che l’ultimo dell’anno aveva nevicato e tu eri andato a una festa a piedi, e (ma questo lo sai solo tu) siccome non ti eri divertito il giorno seguente avevi scritto un racconto pieno di rabbia e frustrazione. Poi senti le previsioni del tempo che dicono che domani nevicherà, e tu lo desideri con una violenza tale, che davvero vorresti tanto risvegliarti domani ed avere 16 anni.

L’illogica allegria
[un post che ha il titolo di una canzone di Gaber e in cui si parla dei Baustelle, degli Outkast, degli Smiths, dei Pulp e dei Perturbazione, anche se i questi artisti non c’entrano granchè uno con l’altro; o forse c’è un filo rosso che li lega che è semplicemente difficile da vedere]
Nonostante il concerto dei Baustelle di ieri sera mi abbia un po’ deluso (tanto rendono su disco quanto perdono dal vivo, troppo complesso il loro suono, che finisce sempre per farli sembrare i Pulp: infatti ho nominato ufficialmente La canzone del riformatorio come la Disco 2000 italiana; comunque ballarli è stato molto divertente), oggi mi sono svegliato di ottimo umore. Sarà il week-end, sarà che secondo le previsioni a giorni nevicherà, sarà che stasera a Bologna ci sono i Perturbazione, sarà che il Natale quando arriva arriva, e che comunque le cose che cambiano mi rallegrano anche quando non mi piacciono, o più probabilmente, sarà che la radiosveglia si è accesa direttamente sull’One-Two-Three-Four con cui inizia Hey Ya degli Outkast. Quante canzoni riescono a mettere d’accordo tutti come il singolone di Andre 3000 e Big Boi? Quanti pezzi di un duo hip-hop riescono a rallegrarti al risveglio? Di quanti pezzi primi in calssifica l’autore dichiara spassionatamente che avrebbe voluto aver scritto lui Last night I dreamt that somebody loved me degli Smiths? Quanti pezzi li passano sia su Mtv che al Covo? E, soprattutto: quante canzoni riescono a essere singolo dell’anno sia su Stylus Magazine che su Pitchfork?
Ho sei canzoni di sei artisti diversi in testa oggi, e sono di insensatamente allegro. Vi pare poco? A me, a volte, basta così.

La mia vita solita, tutto questo implica: una gioventù
Questa settimana il presente blog andrà in onda in forma ridotta per venire incontro alle vostre capacità mentali. Citazione Tabloidiana a parte, ovviamente se c’è qualcuno le cui capacità mentali ultimamente sono in serio pericolo, quello sono io; è però vero che non so quanto riuscirò a tener dietro a questa spazio nei prossimi giorni. Domani ci sarà un crash test di quelli grossi: penso che alle 2 dovrò essere trascinato via come uno dei celebri fantocci cantati dai Kraftwerk; in che condizioni, però, non è dato di saperlo. Mercoledì sarebbe un giorno qualsiasi, non fosse che è una data stampata pure sulla mia carta d’identità. Dettagli, in fin dei conti. Giovedì toccherà a un concerto che attendo da parecchio: finalmente potrò vedere i miei beneamati Baustelle dal vivo, al Renfe di Ferrara; se saranno brillanti anche la metà di quanto sono su disco sarà un gran concerto. Venerdì è invece il turno dei Perturbazione al Covo; una serata che è praticamente una certezza, dall’atmsofera, alla musica, alla gente. Sabato se sarò ancora vivo mi terrò sul tranquillo, perchè domenica mattina si parte. Ma senza smettere di lavorare, perchè quest’anno Natale o meno non c’è differenza, prima di Marzo non si tira il fiato.

Whispering words of wisdom, let it boom
Come promesso mesi fa, da un paio di giorni sul sito di Musicboom -celebre webzine musicale- è scaricabile gratis Let it boom, compilation in mp3 di pezzi dei Beatles rifatti da una ventina di nomi della scena indipendente italiana. Dopo un paio di ascolti generali il mio WinAmp si accanisce sempre sulle stesse tracce: And your bird can sing rifatta dai Joe Leaman (difficile credere che una canzone in origine tanto solare e scanzonata possa trasformarsi in questo rauco e solitario canto notturno), Penny Lane mirabilmente indiepoppizzata dagli Slumber, I am the walrus ad opera degli A toys orchestra, sgangherata quanto basta, e She loves you, trasformata dai Milaus in una dilatatissima cantilena che vira dalle parti del post-rock. Ma i due pezzi che in assoluto mi hanno conquistato sono Because reinterpretata dai Revolver, un’autorità quando si parla di Beatles (ne parlavo anche qui), e Yesterday rifatta dai Perturbazione, riusciti nell’impresa impossibile di dare nuova vita ad una delle canzoni più famose e ormai scontate della storia della musica. Con una chitarra acustica, un violoncello e l’inconfondibile voce di Tommaso Cerasuolo, il gruppo di Torino si è prodotto in una classicissima versione del più celebre brano di McCartney che mi ha completamente conquistato nonostante lo scetticismo iniziale.
[La compilation è consigliatissima, ma una nota di demerito: la nuova grafica del sito è decisamente brutta. E tra l’altro, davvero pesante.]

The Blog Top Ten 2003 Records human aggregator
[update: contrordine! per aggregare la vostra playlist dei dischi dell’anno leggete questo post]
Eccoci qua, è arrivato Dicembre. Ultimo mese dell’anno. Mese di Natale. Mese di bilanci. Mese di liste.
Come segnalavo una settimana fa, Rossano dei Perturbazione ha rotto gli indugi e pubblicato sul blog del gruppo la sua top ten dei dischi del 2003, seguito a ruota da altri. Se conosco i blogger -e, fidatevi, li conosco- per le prossime settimane sarà tutto un fiorire di liste dei dischi dell’anno: alzi la mano che non ne sta preparando una o non ci ha quantomeno cominciato a pensare. E allora, sulle orme di un’analoga iniziativa di quasi un anno fa del buon Clutcher, il quale aggregò le liste delle 31 canzoni della vita che avevano invaso la blogosfera sulle orme del celebre libro di Hornby, mi è venuta l’idea di aggregare anche queste liste e scoprire, tra qualche settimana, quali siano i dischi dell’anno dei blogger italiani.
Le regole sono poche e semplici: valgono solo le liste di 10 dischi (sennò impazzisco a normalizzarle), che devono essere usciti nel 2003 o nel paese di origine o in Italia, e che devono essere pubblicate su un blog. Nessuna discriminazione, valgono anche liste contenenti Tiziano Ferro e Robbie Williams, anche se in caso la vostra lista contenga questi dischi magari ci fate più bella figura se ve la tenete per voi. Segnalatemi via mail o nei commenti le vostre liste, visto che ci sono ottime probabilità che io non mi accorga quando le postate, e magari fate un po’ di pubblicità all’iniziativa, in modo che abbia il maggior valore possibile. Io vi darò aggiornamenti settimanali (ogni lunedì, facciamo), con la vetta della classifica e un file scaricabile con la lista completa. La scadenza sarà a metà Gennaio, almeno diamo tempo anche ai ritardatari (come il sottoscritto, che non riesce ad assegnare le ultime due piazze libere) e ai poveri illusi che sperano che in Dicembre esca anche qualche disco decente e non solo Greatest Hits natalizi.
Detto ciò, passiamo alla prima classifica, che aggrega le liste di pochi ma autorevoli nomi: Rossano (Perturbazione), Arturo (Polaroid), Fabio (Euston Station) e Enzo (Il cielo su Torino). La vetta è già contesa tra un paio di dischi (e di gruppi) che immagino faranno furore fino alla fine, ma ancora siamo solo all’inizio, e alcuni nomi illustri non sono neanche entrati in classifica. Se e quando pubblicherete la vostra lista dei 10 album del 2003 fatemelo sapere, via mail o nei commenti, e la aggregherò al successivo aggiornamento. Ed ora bando alle ciance; ecco la vetta della classifica:

Postal Service: Give Up 3
The White Stripes – Elephant 3
Broken Social Scene: You Forgot it in People 2
Massive Attack – 100th Window 2
The Decemberists – Her Majesty The Decemberists 2
The Rapture: Echoes 2
The Strokes: Room on Fire 2

La classifica completa, in .txt, è qui.
Buon listaggio, e che Nick Hornby sia con voi.

Si dia il via alle danze
Non siamo neanche a Dicembre (e non c’è ancora stata la premiazione degli IndieBlogAwards), che già si parte: Rossano Lo Mele, batterista dei Perturbazione e uno tra le penne di punta di Rumore, stila sul blog della band la sua classifica dei 10 dischi del 2003. A occhio e croce ce ne sono vari in comune; per scoprirlo, comunque, dovrete pazientare ancora qualche settimana..

It’s all about music
I blog che parlano di musica hanno influenza? Se lo chiede il Guardian, in un bell’articolo di qualche giorno fa. Partendo dal successo ai Mercury Music Prize di quest’anno del semi-sconosciuto Dizzee Rascal -che dopo la vittoria ha ringraziato “tutti i miei soldati là fuori nella blogosfera”- l’articolo riflette sul ruolo che stanno avendo i blog nel diffondere e promuovere musica che spesso ha scarsa visibilità.
Si ripropone quindi il discorso che si faceva mesi fa; leggetevi questo passaggio dell’articolo:
Quello dei blog può spesso sembrare un mondo autorefenziale. In effetti, però, i blog musicali parlano di qualcosa. Come risultato, stanno trovando posto nella più larga ecologia del music business, e stanno diventando un posto dove scoprire la next big thing e godersi un po’ di scrittura di qualità sulla musica. Per i giornali musicali in particolare, i blog sono una fonte potenziale di nuovi talenti. E, mentre la loro qualità e diffusione aumenta, possono diventarne anche degli avversari.
Il Guardian però non si ferma al rapporto online/offline e blog/fonti non amatoriali ma va avanti, concentrandosi sul ruolo dei blog nella promozione di artisti poco noti. Grazie alla loro struttura, alla credibilità che ogni blogger si è conquistato presso i suoi lettori e alla sua passione di fan più che di critico, spesso i blog che parlano di musica dedicano agli artisti che amano più spazio di quanto un giornale musicale possa dare.
La cosa, dalle nostre parti, non è andata in modo tanto diverso. Mi vengono in mente vari gruppi che negli ultimi mesi sono stati protagonisti di un vero tam-tam blogosferico, partendo da uno o più blog che li hanno ‘adottati’ per approdare sulle pagine di altri blog che li hanno scoperti grazie ai primi. Impossibile non citare i Perturbazione -che se ne sono accorti– o, prima ancora, i Postal Service, Martina Topley-bird e i Radio Dept. Ma ce ne sono molti altri che ora non mi vengono in mente.
E’ come avere amici intenditori di musica che insistono per farvi ascoltare la loro ultima scoperta. Voi che fate? Gli date retta. E, di solito, scoprite che avevano ragione.

I complicati pretesti del come
Era la seconda volta in tre mesi, ieri sera, e, immancabilmente, mi sono concentrato sui particolari. Ho inseguito l’ombra dell’archetto di Elena accanirsi avanti e indietro sullo stesso inevitabile percorso, ho osservato il movimento di spazzole di Rossano sul finale di Agosto, ho cercato di carpirne le note dalle dita di Gigi e ho apprezzato soprattutto le rarità: la loro splendida versione di We dance dei Pavement che è la mia preferita nel tributo targato Homesleep, la b-side Il grande passo che dal vivo è quasi un twist, la deliziosa Cuorum che regge anche senza coretti lounge, la vecchissima Cuki che parla della «sensazione di svegliarsi la mattina con una pellicola di plastica sulla faccia» e che è la mia preferita del loro primo cd. Se non fossi stato conquistato anche dalla loro simpatia oltre che dall’ottima musica direi malignamente che quella cover semi-improvvisata di Hurt dei NiN, dedicata a Johnny Cash, se la potevano anche evitare, visto che non è troppo nel loro stile e che probabilmente non l’hanno abbastanza assimilata per darne una versione convincente; ma preferisco immaginarlo come un accorato tributo al man in black che trascende valutazioni qualitative. La manciata di blogger convenuti ha partecipato e apprezzato, e tanto basta.
E quando mi è stato chiesto come si potrebbe descrivere il loro genere, ho buttato là un pop indipendente che non convince me per primo. Ma come fai a spiegare perchè canzoni semplici, leggere e romantiche come quelle dei Perturbazione riescano a imprimersi nella mente senza stuccare? Come puoi etichettare le loro ballad adolescenziali che conquistano un pubblico decisamente fuori tempo massimo? Come fai a spiegare il modo in cui Arrivederci addio e Per te che non ho conosciuto ti fanno emozionare? Come fai?
[il sito è stato rinnovato; e ora hanno anche un blog!]

Musicboom, my religion
Musicboom ha annunciato che da Novembre renderà disponibile una compilation di mp3, liberamente scaricabile dal suo sito, che vedrà svariati gruppi indipendenti italiani alle prese con il repertorio dei Beatles. Tra i primi nomi finore confermati Perturbazione (alle prese con Yesterday, davvero coraggiosi), Revolver, Jennifer Gentle, Slumber, Lara Martelli e A toys orchestra. Da leccarsi i baffi anche solo all’idea. La compilation sarà presentata al M.E.I. di Faenza, il 29 e il 30 di Novembre, che si preannuncia come il prossimo raduno indie-blog da non perdere.
Musicboom come Loser, quindi. Ma noi sappiamo chi è stato il primo.. :-)

De Andrè Extra
Un paio di giorni fa ne ha parlato persino DoReCiakGulp, l’imbarazzante rubrica di cultura e spettacolo condotta dal Mollicone nazionale all’interno del Tg1, e non capita tanto spesso che l’iniziativa di un periodico di nicchia si conquisti uno spazio all’interno del più visto telegiornale italiano. Questa volta, però, l’attenzione è ben meritata: allegato all’ultimo numero de Il Mucchio Extra, trimestrale d’approfondimento musicale de Il Mucchio, c’è un cd che per idea e contentuto non può non essere lodato ed apprezzato. Si tratta di Non più i cadaveri dei soldati, tributo da parte di molti gruppi italiani, giovani e meno giovani, a quello che è forse stato il più grande cantautore italiano: Fabrizio De Andrè.
Ora: i cantautori non sono esattamente il mio genere, e, pur apprezzandone qualche canzone, non sono mai riuscito ad ascoltare in modo continuativo i vari Guccini, De Gregori, Fossati, Dalla, Vecchioni e compagnia. L’unico che in qualche modo è riuscito a fare breccia è stato De Andrè, i cui testi liricamente e metricamente eccezionali hanno sgretolato il mio muro di disinteresse costringendomi ad inchinarmi davanti al suo straordinario talento. Nonostante ciò non mi capita spesso di ascoltare i suoi dischi -non so bene perchè, forse sono troppo impegnativi e richiedono troppa attenzione, o forse è per la costante impressione che l’universo sonoro sia sempre in secondo piano rispetto alla parola- e l’iniziativa del Mucchio Extra è un buon modo per dedicarsi alla sua sterminata produzione.
Non più i cadaveri dei soldati contiene 18 riletture, per quasi 80 minuti di musica. A farla da padrone gruppi di matrice più o meno apertamente folk, che reinterpretano molto fedelmente le canzoni di Faber, osando poco ma ottenendo buoni risultati (in particolare Un giudice rifatta dalla Bandabardò e Canzone per l’Estate, ad opera dei Mercanti di Liquore). Il cd si fa interessante quando le canzoni di De Andrè capitano nelle mani di musicisti abbastanza lontani dallo stile del cantautore genovese: è il caso degli Afterhours, che consegnano un’intensa versione darkeggiante de La canzone di Marinella, retta su linea di basso legnosa con inaspettate aperture di chitarre e pianoforte. E’ il caso anche di Marco Parente, alle prese con Ho visto Nina volare, che perde in ritmica ma guadagna in eterea (trasparente, verrebbe da dire) evocatività. Notevole anche il blues sporco de La ballata degli Impiccati, ad opera di Cesare Basile, e il quasi-post-rock di Nell’acqua della chiara fontana, che vede la collaborazione dei Gatto Ciliegia contro il Grande freddo con Tommaso Cerasuolo (ma dove ho già sentito questa voce? Inconfondibile, è il cantante dei Perturbazione).
Disco egregio, per un’iniziativa egregia. Chapeau.
[grazie all’A.nonimo per essersi scordato il cd da me]